Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

мышь

(no subject)

«Я сделал так... Купил кожаную тетрадь... Разбил ее на 7 отделов — „сюжетов“. В эту тетрадь я неукоснительно вношу и наклеиваю все меня заинтересовавшее, все что может послужить полуфабрикатом ... Стараюсь таким ежом кататься в жизни, чтобы к моей выпяченной наблюдательности все прилипало и приклеивалось, а потом я отдираю от себя налипшее — шлак выкидываю, а полуфабрикат — в кожаную тетрадочку... Затем я листаю вечером тетрадь, останавливаюсь на заинтересовавшей меня записи..., беру ее в центр, за тему и работаю, идя по следующим записям и наклейкам... — все по готовому, лишь слегка изменяя их, соответственно замыслу или своим способностям и связывая интервалы ... Получается сочинение, где лично моего (по числу букв) 5-10% … зато весь мой „монтаж“. Андрей Платонов 1926 г.


мышь

Елена Мотренко Арт-дилеры в погонах: какие картины прибрали к рукам нацисты

Две работы кисти художника-импрессиониста Жан-Луи Форена и рисунок голландца Константена Гиса, похищенные нацистами, 22 января вернутся к наследникам французско-еврейского коллекционера Армана Дорвиля. Полотна побывали в собрании известного немецкого арт-дилера Хилдебранда Гурлитта: две картины до 2012 года пылились на складе сына Хилдебранда, одна задержалась в частной коллекции на юге Германии. После начала Второй мировой войны из завоеванных стран, в том числе Польши, Австрии, Франции, были вывезены тысячи, десятки тысяч предметов искусства. Даже союзная Италия не досчиталась половины экспонатов галереи Уффици. В это же время здание французской национальной галереи Же-де-Пом использовалось как сортировочный пункт: что-то оседало в частных коллекциях верхушки Третьего рейха и в германских музеях, что-то выставлялось на продажу, а некоторые полотна (в том числе признанные «дегенеративным искусством» картины Пикассо и Дали) попросту сжигали. Сортировкой занимался лично Герман Геринг
. ПРОДОЛЖЕНИЕ
мышь

Медным зубилом, говорите?

Оригинал взят у matveychev_oleg в Медным зубилом, говорите?
Вам когда-нибудь встречались такие статуи? С живыми блестящими глазами и шелковистыми бровями?

1423488966_0_d3d68_cb876e52_orig

С одеждой, на которой видны не только кружева, но и швы, и фактура ткани. С телом, на котором складочки и оспинки. А может, что при ближайшем рассмотрении есть и поры кожи?...
А как насчет чистым намерением, мыслеформой, сознанием взаимодействуя с квантовыми структурами минералов? Не без подручных инструментов, разумеется.

II3YqB11ML

«Мраморная вуаль». Дева Мария из мрамора в исполнении Джованни Страцца. Середина XIX века.

Collapse )


мышь

Мини-Моне: 14-летний импрессионист покорил рынок современного искусства

Оригинал взят у b_picture в Мини-Моне: 14-летний импрессионист покорил рынок современного искусства
В британском графстве Норфолк, в городке Лудхэм живет на первый взгляд ничем не примечательный мальчик Киерон Уильямсон. Живет с родителями и младшей сестрой, обожает видеоигры, футбол и считается лучшим защитником в школьной команде.

Однако любой современный искусствовед, который по-настоящему любит свою работу и следит за рождением новых легенд живописи, скажет вам, что 14-летний Киерон Уильямсон не просто мальчик, а состоявшийся художник-импрессионист, имеющий в активе несколько персональных выставок и десятки проданных работ. А в очереди желающих приобрести его полотна сейчас числится около трех тысяч человек.

Киерон пишет пейзажи, иногда стараясь добавить в картины немного движения — идущего человека или стаю пролетающих птиц. Рисовать самостоятельно мальчик начал в шесть лет, до этого любил раскраски и преимущественно черные цвета. Конечно, из-под его кисти не сразу выходили шедевры. Однако, когда Киерону исполнилось восемь лет, вся британская пресса называла Уильямсона не иначе как «маленьким Моне», всё из-за его импрессионистской манеры письма.

Collapse )
мышь

На полотне Мадонна, а в жизни - куртизанка

Оригинал взят у matveychev_oleg в На полотне Мадонна, а в жизни - куртизанка
Кем на самом деле была муза Рафаэля?

Сикстинская мадонна - один из самых известных образов в истории мировой живописи. Одухотворенная дева с младенцем на руках - идеал женщины, который, казалось бы, недостижим. Однако, чем прекраснее творение, тем интереснее узнать о его земном прототипе. Музой Рафаэля была Маргарита Лути, дочь простого булочника, отличавшаяся отнюдь не ангельским характером…

5
Маргарита Лути - муза Рафаэля Санти. Ее образ запечатлен на многих полотнах художника

Маргарита Лути - простая крестьянская девушка, которая и мечтать не могла о той судьбе, что была ей уготована. В 17 лет она планировала выйти замуж за местного пастуха Томазо Чинелли, и так бы наверняка и произошло, если бы однажды по счастливой случайности, прогуливаясь в парке, она не познакомилась с самим Рафаэлем Санти. Художник подыскивал натурщицу для картины "Амур и Психея", и одного взгляда на очаровательное личико Маргариты Лути хватило, чтобы понять: перед ним предстала неземная красавица.

5
Пленительный образ Маргариты Лути

Collapse )


мышь

В АЛЛЕЯХ ПАРКА РАДОСТНЫХ. ХУДОЖНИК МАРИЯ ВИШНЯК

Оригинал взят у astori_18 в В АЛЛЕЯХ ПАРКА РАДОСТНЫХ. ХУДОЖНИК МАРИЯ ВИШНЯК
Мария Вишняк пишет просто очаровательные пейзажи. Такие пейзажи, что критики называют её картины возрождением русского классического пейзажа.

пейзажи Мария Вишняк - 04

На тот случай, если вам ещё не доводилось видеть работ художницы, я очень коротко расскажу о Марии. Родилась она в городе Пятигорске, в семье художника, в 1960 году. Есть в её биографии и художественная школа (сначала в Минеральных водах, а потом в Москве при Академии художеств), и институт (имени В.И. Сурикова). Она талантливый художник и (мне это показалось важным) мать четырех детей. В настоящее время живет и работает в Москве.

Collapse )

мышь

Звездное небо Ван Гога

Оригинал взят у nikitinnikolay в Звездное небо Ван Гога
«Звездная ночь» Винсента Ван Гога является одним из самых известных произведений изобразительного искусства. Но в чем же смысл этого шедевра живописи?
Большинство людей могут сказать вам, что Винсент Ван Гог был известным импрессионистом, который нарисовал «Звездную ночь». Многие слышали о том, что Ван Гог был «сумасшедшим» и страдал психическими заболеваниями на протяжении всей своей жизни. История о том, что Ван Гог отрезал себе ухо после драки со своим другом, французским художником Полем Гогеном, является одной из самых популярных в истории искусства. После которой его поместили в психиатрическую больницу города Сен-Реми, где и была написана картина «Звездная ночь». Повлияло ли состояние здоровья Ван Гога на смысл и образность картины?

Религиозная интерпретация

В 1888 году Ван Гог написал личное письмо своему брату Тео: «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды». Как известно, Ван Гог был религиозным, даже служил в качестве священника в молодости. Многие ученые считают, что в картине содержится религиозный смысл. Почему в картине «Звездная ночь» ровно 11 звезд?

«Вот, я видел еще сон: вот, солнце и луна и одиннадцать звезд поклоняются» [Бытие 37:9]

Возможно, рисуя ровно 11 звезд, Винсент Ван Гог ссылается на Бытие 37:9, где рассказывается о мечтательном Иосифе, изгнанном своими 11 братьями. Не трудно понять, почему Ван Гог мог сравнивать себя с Иосифом. Иосиф был продан рабство и лишен свободы, как и Ван Гог, сделавший Арль своим убежищем в последние годы жизни. Независимо от того, что бы Иосиф ни делал, он не мог заслужить уважение 11 старших братьев. Точно так же, Ван Гогу, как художнику, не удалось получить расположения общества, критиков своего времени.

Ван Гог – кипарис?

Кипарис, как и нарциссы, встречается во многих картинах Ван Гога. Было бы не удивительно, если Ван Гог в тот депрессивный период, когда писалась «Звездная ночь», ассоциировал себя пугающим, почти сверхъестественным кипарисом на переднем плане картины. Этот кипарис неоднозначен, он противопоставляется таким ярким звездам на небе. Возможно это и есть сам Ван Гог – странный и отталкивающий, он тянется к звездам, к признанию общества.


Звёздная ночь (Турбулентность SPF Darina), 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк

"Глядя на звезды, я всегда начинаю мечтать. Я спрашиваю себя: почему яркие точки на небосклоне должны быть менее доступны нам, чем черные точки на карте Франции?" - писал Ван Гог. "И как поезд нас везет в Тараскон или Руан, так смерть нас доставит на одну из звезд". Свою мечту художник поведал полотну, и теперь уже зритель удивляется и мечтает, глядя на звезды, написанные Ван Гогом.

мышь

Гностицизм Иеронима Босха II

НАЧАЛО

Согласно Ансельму, эти люди


...исповедовали сатанинское учение манихеев и собирались на свои тайные мессы... они ошибочно утверждали, что Святой Дух передается посредством рукоположения... И упорствуя в своей ложной вере, заявляли, что Бог ниспослал Святой Дух пророку Мани, который есть не кто иной, как сам Святой Дух...

Это важное свидетельство доказывает, что в середине XI века "среди европейских ересей встречались верования, связанные с манихейством. Позднее, когда ересь широко распространилась и была подвергнута преследованиям, еретики стали осторожнее. В период активного гонения со стороны официальной церкви одно упоминание о Мани означало бы смертный приговор. Неудивительно, что в таких условиях павликиане, мессалиане, богомилы и катары называли себя христианами, а не манихеями. Collapse )
мышь

Что такое символика

Оригинал взят у alexandrov_g в Ленин и деньги

Что такое символика, "отсыл", можно понять, если мы обратимся к "великим", к тем, кто формовал, а потом и обжигал кирпичи символов.

Вот вам Боттичелли:

untitled

Это портрет младшего брата Лоренцо "Великолепного" Джулиано Медичи, убитого в 1478 году. Существует три портрета, они примерно одинаковы, написаны они были в 1477-78 г.г. и, согласно сегодяшней версии, по меньшей мере два из них были написаны с посмертной маски Джулиано. Если принять на веру то, что один из портретов был написан в 1477 году, то-есть за год до убийства, то художественная интуиция Боттичелли просто поразительна. Джулиано Медичи был жизне- и жено- любом, покровителем изящных искусств, однако Боттичелли поставил его у приоткрытого окна, что наводило тогдашнего зрителя на мысли о "преходящести", о том же говорит и образ голубки, сидящей на засохшей веточке. Collapse )